La noche está más viva y más colorida que el día - una cita que Vincent van Gogh vivió como artista y lo demostró en sus pinturas, comenzando con el Café Terrace at Night. Van Gogh pintó esta obra maestra en septiembre de 1888, utilizando óleo sobre lienzo en Francia. Cuando se exhibió por primera vez en 1891, la pintura se titulaba Coffeehouse, en la noche. Ahora adorna las paredes del Museo Kröller-Müller en Otterlo, Países Bajos. El cielo estrellado que ilumina tanto como el café iluminado de color naranja debajo muestra cuánto amaba van Gogh pintar el cielo nocturno. Es este amor lo que lo llevará a hacer otra de sus obras maestras: La noche estrellada. ¿Pero qué hay de especial en esta pieza que hace que turistas de todo el entorno visiten un pequeño café escondido en las calles de Francia hasta el día de hoy? ¿Y por qué vale alrededor de $200 millones?
El Concepto
Van Gogh pintó Café Terrace at Night, también conocido como The Cafe Terrace on the Place du Forum, en un estilo típico del Cloissionismo, los sujetos en la composición están pintados de forma plana y la obra de arte está delineada con lo que parece ser color negro. Una cosa que mucha gente no sabe es que Van Gogh evitó usar negro en esta pintura, ya que quería capturar todos los colores vibrantes del cielo nocturno. La pintura también está influenciada por las xilografías japonesas, un método que gira en torno a grabados en relieve y la aplicación consciente del color. Van Gogh pintó el café en vivo y no desde su memoria. Curiosamente, el lugar fue renovado en 1990-91 para replicar la pintura de van Gogh y el café fue renombrado como Café Van Gogh. Aún existe hasta la fecha y continúa atrayendo a amantes del arte de todo el entorno. Aunque la pintura no está firmada por el artista, lo cual es inusual, hay evidencia de que fue hecha por él. Mencionó la pintura tres veces en cartas. Después de terminar la pintura, escribió una carta a su hermana diciendo:
Me interrumpió precisamente el trabajo que una nueva pintura del exterior de un café en la noche me ha estado dando estos últimos días. en la terraza, hay pequeñas figuras de personas bebiendo. una enorme linterna amarilla ilumina la terraza, la fachada, el pavimento e incluso proyecta luz sobre los adoquines de la calle, que adquieren un tono violeta-rosado. los frontones de las casas en una calle que se aleja bajo el cielo azul salpicado de estrellas son de color azul oscuro o violeta, con un árbol verde. ahora hay una pintura de noche sin negro. con nada más que hermoso azul, violeta y verde, y en este entorno la plaza iluminada está coloreada de azufre pálido, verde limón.
Esta pintura es similar a La Última Cena de Leonardo Da Vinci simplemente porque los personajes principales que se ven en el café incluyen una figura central con cabello largo que está rodeada por otras 12 personas. (Foto: Instagram/ahalimkhalifa) Esta pintura es similar a La Última Cena de Leonardo Da Vinci simplemente porque los personajes principales que se ven en el café incluyen una figura central con cabello largo que está rodeada por otras 12 personas. (Foto: Instagram/ahalimkhalifa)
Esta carta ayudó a varios admiradores a conocer más sobre el proceso de pensamiento de Van Gogh y por qué evitó usar negro, una elección de color muy común al pintar el cielo nocturno.
Influencia de la Religión
Se sugiere que esta pintura es similar a La Última Cena de Leonardo Da Vinci simplemente porque los personajes principales que se ven en el café incluyen una figura central con cabello largo que está rodeada por otras 12 personas. Además, brilla en el fondo de la composición. El artista también ha incluido varias formas similares a cruces en toda la pintura. La figura sombría a la izquierda bien podría representar a Judas. Van Gogh era conocido por estar fascinado por la religión y quería predicar el evangelio en todas partes, considerando que su padre era pastor de una Iglesia Reformada Holandesa. El artista escribió a su hermano dos semanas después de pintar esta pieza diciendo: eso no me impide tener una necesidad terrible de - ¿me atrevo a decir la palabra? - de religión. así que salgo afuera por la noche para pintar las estrellas y siempre sueño una pintura como esa con un grupo de figuras vivas de amigos. Sin embargo, no hay forma de decir con certeza que van Gogh estaba tratando de imitar La Última Cena en su pintura. Podría ser simplemente un camarero sirviendo a un grupo de personas y una persona entrando al café para hacer algo de trabajo.
Precisión Astronómica
Cuando van Gogh pintó esta obra maestra, se le conocía por estar de muy buen humor. Esto fue antes de que pasara un año en un hospital psiquiátrico (1889-1890) y quería explorar el tema de la religión y la astronomía a través de sus pinturas. Solía estudiar detalladamente el cielo nocturno y prefería la pintura en vivo en lugar de pintar de memoria o imaginación. Lo interesante de esta pintura es que las posiciones de las estrellas utilizadas en el cielo nocturno son precisas según los datos astronómicos. Esto permitió a los historiadores rastrear la fecha en que hizo esta obra maestra, ya que eligió no firmarla ni poner una fecha. La pintura se hizo el 17 o 18 de septiembre de 188
Esta pieza de arte tranquila refleja la mente del artista en ese momento. Van Gogh estaba feliz y quería explorar cómo se ve el cielo nocturno en diferentes luces, utilizando cualquier color menos negro. Luego pasaría a pintar el cielo más en Starry Night Over Rhône y The Starry Night. Incluso si alguien cuelga una copia de esta pintura en su sala de estar, seguramente transportará al espectador a esta tranquila calle de Francia.
¿Cuánto vale la pintura del café nocturno?
En septiembre de 1888, el artista holandés Vincent van Gogh pintó otra obra maestra llamada The Night Café (El café nocturno), que ahora vale alrededor de $200 millones. A menudo escribía a su hermano Theo, explicando qué pintaba y por qué, y consideraba esta pintura una de las pinturas más feas que había hecho. Actualmente, la pintura es propiedad de la Universidad de Yale y se puede ver en la Galería de Arte de la Universidad de Yale en New Haven, Connecticut, Estados Unidos de América. Supuestamente, el heredero del propietario original, el industrial ruso Ivan Morozov, ha estado luchando desde 2008 por recuperar la pintura, que fue comprada en 1908 y confiscada en 1918 después de que el Partido Bolchevique tomara el poder. ¿Qué tiene de significativo la pintura y por qué Van Gogh decidió pintarla? ¿A los críticos de arte les disgustó esta pintura tanto como a Van Gogh?
Historia detrás de la pintura
Van Gogh representó el interior del Café de la Gare, en la Place Lamartine, dirigido por Joseph-Michel Ginoux y su esposa Marie, quienes en noviembre de 1888 posaron para Van Gogh y Gauguin en Arlésienne. En la pintura, se pueden ver cinco clientes sentados en la mesa y se describen como tres borrachos y desamparados en una gran sala pública. Según muchos estudiosos, el café era conocido por estar abierto toda la noche y era el lugar de encuentro de personas locales sin hogar y prostitutas. Otro personaje principal en la pintura es Ginoux, el propietario del café que se puede ver de pie junto a la mesa de billar. Van Gogh escribió a su hermano Theo diciendo que Ginoux le había quitado tanto dinero que le había dicho al dueño del café que era hora de vengarse pintando el lugar.
Se puede llamar a esta una obra de arte de venganza, ya que Van Gogh se quedó despierto durante tres noches consecutivas para pintar la imagen utilizando colores contrastantes y vívidos. Pintó el techo de verde y las paredes superiores de rojo. Las lámparas eran demasiado amarillas y la pintura se aplicaba gruesa con muchas de las líneas en la habitación que conducían hacia la puerta en la parte de atrás. El significado de la pintura se describe mejor en las cartas de Van Gogh: en mi imagen del café nocturno, he tratado de expresar la idea de que un café es un lugar donde uno puede destruirse a sí mismo, enloquecer o cometer un crimen. en resumen, he tratado ... de expresar los poderes de la oscuridad en una taberna común. Al mismo tiempo, pintó otra obra maestra Café Terrace at Night mostrando las mesas al aire libre y el cielo nocturno.
Críticas e importancia
Al igual que muchos artistas, Van Gogh era muy crítico con su trabajo. Criticó la mayoría de sus famosas pinturas incluso antes de que se volvieran famosas, ya que las veía como las cosas más terribles que se podían pintar. Llamando a The Night Café una de las pinturas más feas que había pintado, le dijo a su hermano en una carta: en todas partes hay un choque y contraste de rojos y verdes más extraños, en las figuras de pequeños matones durmientes, en la sala vacía y triste, en violeta y azul. A pesar de ser tan crítico, es obvio que Van Gogh estaba emocionado con esta pintura. No se sabe cómo reaccionó Theo a las cartas de Van Gogh, pero el entorno de hoy tiene una visión muy diferente de esta pintura. Se ha llamado una de las obras maestras de Van Gogh. A los críticos les encantan los colores que Van Gogh usó para pintarla. Los colores contrastantes estaban destinados a expresar las terribles pasiones de la humanidad que se encuentran en este refugio nocturno, poblado por viajeros y prostitutas. Los críticos estuvieron de acuerdo con Van Gogh y también sintieron que los colores adquirían una calidad intrigante por la noche, especialmente con la luz de gas: en esta pintura.
Según muchos, la perspectiva de la escena es uno de sus efectos más poderosos. Uno incluso lo describió como una perspectiva absorbente que nos arrastra de cabeza más allá de sillas y mesas vacías hacia profundidades ocultas detrás de una puerta distante. Lo que hace que esta pintura sea tan apreciada e importante en el entorno actual es que representa muchas de las mejores cualidades de Van Gogh como artista, incluido su esfuerzo por la complejidad técnica y la excelencia. También arroja luz sobre cómo la vida nocturna a menudo arruina la vida de alguien. Quería mostrar cómo uno puede arruinarse en un lugar como este café. El entorno del arte moderno puede relacionarse con esta pintura porque representa una mala noche en la que los borrachos están hundidos en las sillas, durmiendo en medio de la noche después de gastar todo su dinero en sustancias. Aunque esta era una obra de venganza, también se dice que Van Gogh se inspiró para pintar The Night Café después de que su amigo Emile Bernard enviara una serie de dibujos que representaban burdeles. Los dibujos llevaron a Van Gogh a explorar el lado oscuro de la vida nocturna, lo cual logra con éxito en esta famosa pintura.
¿Cuánto vale the starry night ?
La famosa pintura the starry night de Vincent van Gogh no tiene un precio exacto, ya que es propiedad del Museo de Arte Moderno de Nueva York y no está en venta. Sin embargo, se estima que su valor es incalculable debido a su importancia histórica y cultural. La pintura es una de las obras más reconocidas y queridas de Van Gogh, conocida por su representación única del cielo estrellado y su estilo distintivo de pinceladas gruesas. the starry night ha sido objeto de muchas interpretaciones y análisis, y ha inspirado a numerosos artistas y amantes del arte en todo el entorno. Aunque su valor monetario no se puede determinar con precisión, su valor artístico y emocional es inmenso.
Consultas habituales
- ¿Dónde se encuentra actualmente café terrace at night ?
café terrace at night se encuentra actualmente en el Museo Kröller-Müller en Otterlo, Países Bajos. - ¿Por qué Van Gogh evitó usar negro en café terrace at night ?
Van Gogh evitó usar negro en café terrace at night para capturar todos los colores vibrantes del cielo nocturno. - ¿Cuál es el significado de the night café de Van Gogh?
the night café de Van Gogh representa la idea de que un café es un lugar donde uno puede destruirse a sí mismo, enloquecer o cometer un crimen.
Café terrace at night es una obra maestra de Vincent van Gogh, que captura la belleza y la atmósfera de una noche estrellada en un café. Con su uso de colores vibrantes y su estilo único, esta pintura ha cautivado a espectadores y amantes del arte de todo el entorno. Su valor monetario puede ser alto, pero su verdadero valor radica en su importancia histórica y su capacidad para transportar a los espectadores a otro lugar y momento. Tanto café terrace at night como the night café son ejemplos sobresalientes del talento y la visión artística de Van Gogh, y continúan dejando una impresión duradera en el entorno del arte.